首页>新闻>拍卖资讯>  正文

吴冠中《美利坚大峡谷》上拍佳士得

原标题:同心愿者无别离:纪念吴冠中诞辰一百周年

吴冠中,中国现代绘画史上一个标志性的人物。作为二十世纪中西合璧的一代先驱,他将西方油画的色彩与构图,与中国传统水墨画的轻灵与变化和谐而流畅地融合起来。今年适逢吴冠中诞辰一百周年,佳士得香港也将于本季拍卖中呈献数件吴冠中杰作,这些作品共同映射出一代先驱独特的创作技法,以及不平凡的艺术人生。

1919年生于江苏宜兴的吴冠中,1936年入国立艺专学习西画与中国画,师从潘天寿。他于1946年以公费留学绘画第一名的资格远赴法国巴黎高等美术学院进修,并在那里接触到西方新兴艺术大师高更、马蒂斯和塞尚的作品。年轻的吴冠中深受影响中西方截然不同的艺术经验的影响,这也促使他不断探索中西方艺术的融合,最终发展出一条“油画中国化、国画现代化”的道路。

吴冠中于新中国成立后回到中国,然而当时的中国画坛以社会主义现实主义人物画创作为主流,与他本人的艺术追求相距甚远。吴冠中转而在风景画中孤独求索,踏遍万水千山,热衷于对景写生,沉浸在祖国的壮丽山河之中。上世纪60年代中期的政治运动迫使吴冠中放下画笔,直至80年代,吴冠中才再度重返画坛,他的创作随后便迅速出现在各种展览与出版刊物中。1992年,大英博物馆举办“吴冠中:一个二十世纪的中国画家”展览,为该馆破例首次举办在世华人艺术家的个展,而佳士得此次呈现的《美利坚大峡谷》即为当时的参展作品。

1

吴冠中1992年于举办“吴冠中:一个二十世纪的中国画家”展览时站在大英博物馆门前

吴冠中与香港有着不解之缘。1950年,他学成归国,自法国马赛登船,从香港下船,再借陆路回到大陆。其后数十年来,他多次返港,举办展览和讲座,留下许多描绘香港街景的作品,而香港也为他提供了通向国际艺坛的窗口。

1988年,香港艺术馆开始购藏吴冠中作品,首件藏品为《树根》。上世纪80年代末至本世纪初,吴冠中曾与多家香港画廊合作,举办多次新作展览,本次拍卖呈现的《溪岸人家》与《老来慕奔流》即为欧洲藏家于80年代末购自香港画廊。从1991年的“吴冠中眼中的香港”到2002年香港艺术馆举办的“无涯惟智 — 吴冠中艺术里程”,吴冠中对在香港举办个人展览一直抱有极大的热情。

为纪念吴冠中与香港的深厚情谊以及吴冠中诞辰百年,香港艺术馆在其即将开幕的新馆中设立了吴冠中永久展厅,展出画家及家属捐赠的多批作品。即将亮相于本次拍卖的《尖沙咀》,便是画家与这座城市情谊的写照,从中我们也可看到吴冠中笔下喧嚣的城市与静谧的江南是多么地不同。

2

吴冠中2002年参观在香港艺术馆举行的“无涯惟智 — 吴冠中艺术里程”展览

如今,吴冠中已是家喻户晓的艺术大师,他的作品不断出现在国际博物馆和私人收藏中。回望自己在二十世纪的崎岖坎坷中探索出的艺术人生,吴冠中将其形容为“风筝不断线”。对于画家来说,风筝迎风才能飞更高,而手中的线则表示未曾斩断的艺术根基和源头。基于这种理念,吴冠中立足传统,不断探索,以一生的创作实践了中国艺术的现代性。

3

美国私人收藏

拍品编号1261

吴冠中(1919-2010)

《尖沙咀》

设色纸本 镜框

88.5 x 67.5 cm.

1990年作

估价:港元 4,000,000 - 6,000,000

来源:现藏家于1996年从香港一画廊购入

出版:

《吴冠中眼中的香港》,土地发展公司,香港,1991年11月,图版3

《名家翰墨丛刊 ─ 中国近代名家书画全集第12期:吴冠中/寻故人》,翰墨轩出版有限公司,香港,1995年10月27日,第9页

《吴冠中画选 ─ 60s-90s》,中国三峡出版社,1996年9月,图版18

《吴冠中全集VI》,湖南美术出版社,2007年8月,第317页

展览:香港,西港城,香港土地发展公司主办,“吴冠中眼中的香港”,1991年

注:敬请注意,本作于出版物中尺寸标为124.5 x 82 cm.,与实际尺寸不符。查出版物中图片之长宽比例,应与本图录中尺寸更为切合,相信应为首次出版资讯有误,而后期出版以讹传讹所致

1990年,吴冠中受香港土地发展公司邀请,在香港旧区拆除改造之前,专事创作“吴冠中眼中的香港”系列,记录下画家的香港印象。在香港停留的一个月间,吴冠中用速写笔记录下香港鳞次栉比的房屋,艺术家后来还完成多幅正式作品,于1991年在西港城集中展出。

4

吴冠中与太太在香港街头写生

5

九龙街头速写

《尖沙咀》即为该系列创作中最具标志性的一件。在这件作品中,吴冠中不仅创造了一幅充满视觉节奏美感的图像,也记录了一个不断变化的城市在时代演进中的怀旧一刻。

香港于十八世纪开埠后,尖沙咀即成为重要的泊岸港口,而后不断发展,于上世纪80年代成为香港最繁荣热闹的地区之一。吴冠中于上世纪50年代自法国留学归来时第一次来到尖沙咀,当时的他需从九龙尖沙咀火车总站乘火车回广州,再转往北京。本作所描绘的街道应是加连威老道与加拿芬道一带,此处遍布潮流名店,是繁华的购物街区,而画中的许多店铺招牌也可于上世纪80、90年代的旧照片中见到。

吴冠中用明亮的色彩,流畅的线条和不羁的笔触将这种不断演进的时代感记录在画面中。画家将强烈的热情倾注在有限的纸面和流动的水墨中,映射出尖沙咀地区的生机、活力与都市美感。在吴冠中的线条和墨点下,静止的城市一景拥有了跳动的生机。这件标志性的作品,亦成为吴冠中与香港不解之缘的一个生动写照。

6

美国私人收藏

拍品编号1262

吴冠中(1919-2010)

《美利坚大峡谷》

设色纸本 镜框

123.3 x 170 cm.

1989年作

估价:港元 15,000,000 - 20,000,000

来源:现藏家于1996年从香港一画廊购入

出版:

《吴冠中:一个二十世纪的中国画家》,大英博物馆出版社,伦敦,1992年3月,图版21

《吴冠中墨彩作品集》,北京工艺美术出版社,北京,2003年7月,第35页

展览:伦敦,大英博物馆,“吴冠中:一个二十世纪的中国画家”,1992年3月

《美利坚大峡谷》是1992年大英博物馆举办的“吴冠中:一个二十世纪的中国画家”中的参展作品。1989年,吴冠中赴美国旧金山参加中国文化中心举办的个展开幕式之时,曾游览举世闻名之大峡谷,随后创作出这一巨幅作品。吴冠中一生仅创作有三幅以大峡谷为题材之作品,本幅为其中尺幅最巨之作。吴冠中认为,此作重在以不受拘束的东方笔墨,捕捉大峡谷的广袤无垠。

二十世纪80年代末至90年代初是吴冠中艺术生涯极为重要的时刻。彼时,他的创作不断出现在展览和出版物中,因而得到了国际艺术界的持续关注。吴冠中曾写道:“七十而知天命之年,我似乎又找回自己的青春年华,狂妄、奔放,一味任性起来。”在《美利坚大峡谷》一作中,画家所谓的“狂妄、奔放,一味任性”在一系列交错的线条中得到了淋漓展现。作品中的线条时而轻柔流淌,时而奔放闯荡,色调和厚度辗转变化,将广阔无垠的美国风景尽收纸面。吴冠中熟练掌握着两种不同的行笔方法,一种来自于中国传统中自由而有法度的线条,一种则来自后现代艺术中大胆明快的笔触。凭借着这两种技巧,画家在创作中尽情驰骋,创造出独具个人艺术语言特色的巨作。

画面中的另一特色是墨点的应用。在纸面上扩散的墨点,成为线条的连接点或终点。部分墨点看起来随机,仿佛随意点撒在画面,而有些则是画家有意放置,用以表现大峡谷中崎岖的山体走势。《美利坚大峡谷》一作超越了传统的水墨技法,成为吴冠中全面运用点、线、面创作的代表之作。《大峡谷》一作所呈现出的抽象,具有一种强大的力量感,吴冠中对美国大峡谷的认识和解读,与美国哈德逊河派(Husdon River School)风景画家托马斯·莫兰(Thomas Moran)的《科罗拉多大峡谷》(The Grand Canyon of the Colorado)中的写实主义的表现方法形成鲜明而有趣的对比。

7

托马斯·莫兰《科罗拉多大峡谷》,1904年作,2014年于佳士得纽约以12,485,000美元成交

8

私人收藏

拍品编号1263

吴冠中(1919-2010)

《溪岸人家》

设色纸本 镜框

51 x 40 cm.

估价:港元 1,500,000 - 2,500,000

来源:现藏家购自万玉堂

9

私人收藏

拍品编号1264

吴冠中(1919-2010)

《老来慕奔流》

设色纸本 镜框

66 x 81 cm.

1988年作

估价:港元 2,500,000 - 3,500,000

来源:现藏家购自万玉堂

出版:《吴冠中 — 万紫千红》,万玉堂,1989年,第44页

展览:香港,万玉堂,“吴冠中 — 万紫千红”,1989年5月16-27日

来源:佳士得